Abel Tangoren – Steinplatten, die mit Edisons Erfindung des „Phonographen“ im Jahr 1877 und Emile Berliners Erfindung des Grammophons 10 Jahre später im Jahr 1887 entstanden, haben einen wertvollen Platz in der Geschichte der Weltmusik eingenommen. In der osmanischen Zeit verbreitete sich die Mode der Steinplatten, die in den 1900er Jahren bei Minderheitenfamilien und wohlhabenden Muslimen bekannt war, im Laufe der Zeit angemessen.
Während viele Künstler der damaligen Zeit ihre ersten Aufnahmen auf Steinplatten machten, sind Steinplatten und Grammophone zu einem kulturellen Erbe mit historischem Wert geworden, wenn wir bis heute ohne Fehler kommen. Durch das Sammeln dieses kulturellen Erbes haben sich die Sammler die Aufgabe gestellt, eine Brücke zwischen der Vergangenheit und der Zukunft zu schlagen. Die Sammler, die an den Ständen den Steinplatten lauschen, vermitteln die Kultur dieser Zeit an neue Generationen.
„Ich habe 100 Jahre Aufzeichnungen“
Der in Istanbul lebende İbrahim Çavşak hat 90 Jahre alte, 100 Jahre alte oder noch ältere Schallplatten in seiner Steinplattensammlung. Wer steckt nicht inmitten von etwa 4.000 Steinplatten? Çavşak, der die Aufzeichnungen berühmter Künstler dieser Zeit wie Aşık Veysel aus Sivas, Celal Güzelses aus Diyarbakır, Zaralı Halil Söyler, Refik Başaran aus Ürgüp, Fahri aus Malatya, Hasan Keyifli, Aşık Daimi, Frank Sinatra, Paul Anka, Nat King Cole und Louis Armstrong machten diese Schallplatten zu einem Teil seines Lebens, Steinplatten wurden zu seiner Lebensform. Çavşak erklärte, dass er Steinplatten sammle, indem er Antiquitäten- und Plattenläden in der ganzen Türkei besuche, und sagte: „Ich war nicht faul, eine Steinplatte von Hafız Osman zu kaufen. Ich ging von Istanbul nach Kars. Obwohl es damit nichts zu tun hat, habe ich in einem Glasgeschäft 3 Steinplatten von Meister Münir Nurettin gekauft. Ich habe sogar 8 Tamburi Cemil Schallplatten von einem Hausierer gekauft.“
Obwohl er 26 Jahre alt ist, erzählte İbrahim Çavşak, der einen wertvollen Platz unter Steinplattensammlern einnimmt, Folgendes über die seltenen und wertvollen Steinplatten für Sammler:
„Die wertvollsten und teuersten Aufzeichnungen für uns sind die Aufzeichnungen von Celal Güzelses aus Diyarbakır, Münir Nurettin und Tamburi Cemil. Darüber hinaus sind die Steinplatten von Künstlern aus der osmanischen Zeit, unbekannten und ungehörten Künstlern wie Nasip Hanım und Nerkis Hanım sehr teuer. Was die Integrität einer Sammlung sichert, ist die Seltenheit der Aufzeichnung, ihr Ruf. Ich habe seltene Steinaufzeichnungen, in denen Nazım Hikmet die Gedichte „Ich bin ein Walnussbaum“ und „Wir werden gute Tage sehen, Kinder“ rezitierte. Ich habe auch Gedichtaufzeichnungen von Ümit Yaşar Oğuzcan.
Inmitten der seltensten Steinplatten kann ich die Platten von Handwerkerinnen der osmanischen Zeit zeigen. Wie Mermaid Eftalya, Lale und Ms. Nerkis, Ms. Fikriye… Damals waren viele der Künstlerinnen Nicht-Muslime. Eine der Künstlerinnen, die die erste Steinplatte in der Türkei gefüllt hat, ist Frau Nasib. Nasib Hanıms Bruder, der Komponist Mehmet Yur, war ebenfalls in der Musikkunst tätig und wegen seiner älteren Schwester in Musikkreisen als „Nasibs Mehmet“ bekannt.“
„Ich würde nicht verkaufen, wenn sie mir eine Million geben würden“
Çavşak sagt, dass er auch Platten verkauft, von denen er mehr als eine in seiner Sammlung hat, zugunsten anderer Sammler, und fügt hinzu: „Die Platte, die ich gegeben habe, muss eine doppelte sein. Sonst verkaufe ich es nicht.“
Çavşak beantwortete meine Frage nach den Steinplattenpreisen wie folgt: „Das hängt ganz von der Platte ab. Es gibt Rekorde für 100 Lire, es gibt Rekorde für 5.000 bis 10.000 Dollar. Heute kostet ein Nazim (Weisheit) 150.000 Lire. Wenn Sie es finden können. Zum Beispiel habe ich Münir Nurettin (Selçuk) Schallplatten als Set. Ich würde es niemals geben, selbst wenn sie Millionen vor mir ausschütten würden.“
Die Reise der Steinplatte
Die ersten Steintafeln tauchten in den 1880er Jahren auf. Die erste Massenproduktion der Steinplatte startete in Deutschland. In diesen Zeiten wurde zerbrechliches Material namens Ebonit verwendet. Platten aus diesem Material wurden bis Ende der 1890er Jahre verwendet. Später wurde die Brüchigkeit der Steinplatte durch die Verwendung eines neuen Kunststoffmaterials verhindert. Steintafeln, die ab 1897-98 in die Türkei kamen, begannen einige Jahre später in unserem Land hergestellt zu werden, und die Produktion dauerte bis in die 1940er Jahre.
„Neue Generationen sollten diese Kultur auch anerkennen“
Erçin Çetinkaya, ein in Istanbul lebender Steinplattensammler, studierte Tourismus an der High School und Universität. Çetinkaya, der eine Agentur in der Schifffahrtsbranche hat, begann sein Interesse an Schallplatten, als er in den 90er Jahren ein Gymnasiast war, indem er 45 Schallplatten sammelte.
Çetinkaya beschrieb sein Rekordabenteuer so: „Einige der Plattenspieler, von denen ich damals 45er gekauft habe, haben sie neben der Platte verschenkt und gesagt: „Nehmt ein paar der Steinplatten zur Seite, die brechen dort“. Zu dieser Zeit besaß ich noch kein Grammophon. Als ich nun Hafız Şaşı Osman hörte, die erste Steinplatte, die mir auf einem Drei-Perioden-Plattenspieler der Dual hs-Serie angeboten wurde, verstand ich sowohl die Freude als auch den kulturellen Wert davon den Rekord, und ich begann das Abenteuer, das manche ‚Sammler‘ und manche ‚Sammler‘ nennen.“
„Ich habe ein Grammophon“
„Ich lernte, als ich in meiner Stone-Record-Schicht eine Platte bekam, die begann, ohne viel über das Thema zu wissen, und ich wurde immer neugieriger, als ich lernte. Dank der Freunde, die ich später traf und die Steinplatten liebten, gelangte ich zu verschiedenen Informationen und anderen Aufzeichnungen. Ich habe versucht, so viele wertvolle Aufzeichnungen wie möglich aus der osmanischen und der republikanischen Zeit zu finden und zu archivieren.
In dieser Mitte hatte ich die Möglichkeit, meine Steinplatten auf dem Grammophon zu hören, indem ich mir ein Reisegrammophon anschaffte. Die ersten Steintafeln der osmanischen Zeit waren einseitige Tafeln, die während der Regierungszeit von Sultan Abdulhamid in Hannover, Deutschland, gedruckt und in unser Land geschickt wurden. Als ich die Aufzeichnungen von Nafi Efendi, Hafız Sami, Tamburi Cemil, Meddahs (Dichter Ömer Efendi), Hacivat-Karagöz-Aufzeichnungen und dergleichen erreichte, interessierte ich mich immer mehr für diese Aufzeichnungen, und diesmal sammelte ich weiterhin Steinaufzeichnungen von Sowohl die osmanische als auch die republikanische Zeit. Es ist eine angenehme Mission für uns Sammler, uns nicht nur an diese schönen Werke zu erinnern, sondern auch von neuen Generationen von Musikern anerkannt zu werden, die einen sehr wertvollen Platz in unserer Geschichte einnehmen. Einige von uns betreiben dieses Hobby wissentlich und einige von uns, ohne sich dessen bewusst zu sein.“
„So wie wir heute auf der Straße fragen, kennen viele Menschen Nafi Efendi, Hafız Şaşı Osman, Nasib-Dame, Sahib Bey aus Nasib, Refik aus Ürgüp, Frau Necmiye, Celal Güzelses, Tamburi Cemil Gentleman, Refik Fersan, Ayıntaplı nicht Hasan, Malatyalı Fahri und Hüseyin.Obwohl man sich an viele Musikschaffende wie diesen kaum namentlich erinnert, versuchen wir, diese Kultur und dieses Erbe, das uns gehört, so gut wie möglich zu bewahren und zu erklären, mit den Aufnahmen, die wir teilen, den Artikeln, die wir schreiben im Internet und die Darbietungen, die wir mit dem Grammophon teilen.
In den letzten Jahren hat das Interesse an diesen Werken und alten Dynastien stark zugenommen. Das ist eine erfreuliche Entwicklung, die uns sehr freut. Die Auswirkungen dieser Entwicklungen sowohl auf die Zeit, die wir aufwenden, als auch auf das Budget, das wir für die Beschaffung auf Flohmärkten, Plattenläden und Antiquitätengeschäften aufwenden, sind sehr wertvoll. Die Tatsache, dass es Anfänger im Hobby gibt, ermöglicht es uns, neue Datensätze, die nicht in unserem Archiv sind, zu lernen und erneut zu recherchieren.
Das Einzige, was uns in diesem Hobby und vor allem in der Kulturforschung derzeit fehlt, ist staatliche Unterstützung, was wir damit meinen, die von uns geteilten Aufzeichnungen zu archivieren, auf digitale Medien zu übertragen und eine Plattform zu schaffen, auf die Türken zugreifen können , eher als die Erwartung finanzieller Hilfe. Ich hoffe, unser Kultusministerium wird in dieser Frage die nötige Sensibilität zeigen und wir werden unsere Künstler und Werke, die in Vergessenheit geraten, daran erinnern.“
Das ist meine „Mini“-Steinplattensammlung
Als Steinplatten- und Grammophonliebhaber besitze ich eine Sammlung von 125 Steinplatten, von Tatyos Efendi, veröffentlicht 1927, bis Müzeyyen Senar, von Münir Nurettin bis Hafız Burhan, von Tamburi Cemil bis Bayan Safiye und Hafız Ahmet. Die Welten wurden mir zu eigen, als ich neulich Lili Marlen von Lale Andersen, die ich sehr liebe, in einem Buchladen fand. HT
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