Die Werke von Berna Türemen, die in ihrem künstlerischen Leben 50 Jahre hinter sich gelassen hat, sind ein visuelles Dokument, das Schritt für Schritt die Geschichte des sich verändernden Lebens von Frauen in der Türkei erzählt. Der Retrospektivstand, den er in der Galerie İş Sanat Kibele eröffnete, umfasst 188 Werke, die in verschiedenen Techniken hergestellt wurden, wobei Frauen und Katzen die Hauptthemen sind. Wir hatten ein angenehmes Gespräch mit Türemen.
Während wir an Ihrem Retrospektivstand Ihr künstlerisches Leben miterleben, beobachten wir auch den 50-jährigen Wandel in der Türkei. Kann man diesen Stand als Anhäufung von Erinnerungen und Beobachtungen bezeichnen?
Seit 1973 habe ich in meinem 50-jährigen Kunstabenteuer 56 Einzelstände gehalten. Mein Retrospektivstand beginnt mit meinem Erstlingswerk aus dem Jahr 1964. Die Einflüsse der Bauhaus-Schule in der Istanbul School of Applied Fine Arts sind hier zu sehen. Meine erste Auszeichnung erhielt ich 1973 von der Ankara Women Artists Association für ein Ölgemälde, das nicht in diesem Stand zu sehen war. Auf diesem Foto war ein barfüßiges Dorfmädchen zu sehen, das mit einem Huhn hinter sich ging. Die Geschichte der Dame, die dort begann, setzte sich mit der Migration vom Dorf in die Stadt und dann in die Stadt fort. Aber eigentlich ist alles, was wir in der Türkei erlebt haben, auch in meinen Werken präsent. Es gibt auch den üblichen politischen Kram. Babys, Waffen, Süleyman Demirel mit seinem Karat…
Ihre Kunst wird im Rahmen der „naiven Kunst“ bewertet. Was denkst du?
Ich werde so bewertet, aber grundsätzlich kann ich sagen, dass ich frei arbeite, ohne mich in eine Situation zu versetzen. Natürlich könnten meine Instinkte ähnlich sein.
Was hat Sie an Ihren Arbeiten in unterschiedlichen Techniken, von abstrakt bis figurativ, am meisten beeindruckt?
Ich verwende gerne unterschiedliche Geräte. An diesem Stand sind Arbeiten aus vielen Techniken zu sehen. Collagen, Ölgemälde, Aquarelle, Pastelle, Keramik… Wir leben seit 33 Jahren mit Katzen zusammen, eines der Themen, die ich oft verwende, aber der wahre Grund ist Sehnsucht. Dies begann vor der dörflichen Sehnsucht. Danach habe ich Arbeiten über Frauen gemacht. Obwohl ich das Dorfleben zunächst nicht kannte, habe ich die Frauen im Dorf gemalt. Ich blieb 25 Jahre in Marmaris, Turunç Köy. Ich habe Bäuerinnen in dieser Umgebung beobachtet.
Wie haben Sie in Ihren Arbeiten den Veränderungsprozess der Frauen in der Türkei reflektiert?
Auf meinen Fotos erhebt sich nun zuerst die Frau und erhebt sich … Wenn wir zu den Engeln kommen, sehen wir Frauen, die fliegen, befreit sind, aber „falsche Flügel“ haben. Es gibt Frauen mit Spitze und Gold und es gibt Frauen mit Masken. Aber sie mögen sich selbst nicht. Seit der Antike symbolisiert der Mond Fülle und Fruchtbarkeit. Aus diesem Grund identifiziere ich das Mondbild mit Frauen. Im Jahr 2010 wurde Istanbul zur Kulturhauptstadt Europas gewählt. Ich nannte das Istanbul, das ich in diesem Jahr gemalt habe, „Istombul“. Meiner Meinung nach hat sich Istanbul zusammengefunden, und die Frauen auch. Im Jahr 2012 kam es zu einem Anstieg der Gewalt gegen Frauen. Ich habe die Serie „On My Top“ über die Ereignisse gemacht, die Frauen widerfahren sind. Dann kommt ihre Tötung. Der Stand endet mit „My Body, My Shroud“. Während ich dieses Bild machte, wurden weiterhin Frauen getötet. Aber ich arbeite weiter. Vor Jahren habe ich einen Standpunkt mit dem Titel „Unerschöpfliche Frau“ vertreten. Ich werde am 8. März einen gleichnamigen Stand auf der Eskişehir AKM haben. Mit diesem Standpunkt möchte ich betonen, dass Frauen weder sterben noch in irgendeiner Weise aussterben werden.
Ihre Porträts bestehen aus Ihren Freunden um Sie herum. Wir sind neugierig auf Ihre Verbindung zu diesen Namen.
Ich habe alle diese Porträts aus meiner Fantasie gezeichnet, so wie sie in meinem Kopf waren. Wir hatten viele gemeinsame Fotos und das habe ich ausgenutzt. An meinem „Sepia Color of Memories“-Stand habe ich eine Reihe von Porträts gemacht. Es wurde nach İtimat Turan benannt, dessen Porträt sich auf diesem Stand befindet und der Kritiken zu meinen Ausstellungen verfasste. Ich habe ihn mit der Eule gemalt, dem Symbol der Kunst. Dann ist da noch meine Mutter, Bedia Sarıkaya. Er interessierte sich auch für Malerei und fotografierte. Es gibt ein Porträt von Bedia Muvahhit. Ich habe ihn erkannt. In der osmanischen Zeitung gab es eine junge Version von ihm, daher habe ich dort sein Porträt hinzugefügt. Ich habe Aliye Berger auf dem Cover einer anderen osmanischen Zeitung gezeichnet. Müşerref Hekimoğlu war Autor für Cumhuriyet und besaß eine Vogelsammlung. Aber es gibt nicht nur Frauen, es gibt zum Beispiel auch Ali Poyrazoğlu.
Lassen Sie uns zum Schluss über Ihre Katzen sprechen. Sie sind nicht nur Maler, sondern auch Sammler von allem, was mit Katzen zu tun hat. „Katzenhaus Berna Türemen“ in Eskişehir ist der Ort, an dem diese Sammlung visualisiert wird …
Meine Freunde, die zu mir kamen, brachten immer Katzengegenstände mit. Ich kaufte es, nachdem ich im Laufe der Jahre Fotos mit Katzen auf den Ständen gesehen hatte, die ich besuchte. So wurde das Katzenhaus Berna Türemen am 17. Dezember letzten Jahres eröffnet und wir feiern diesen Monat seinen ersten Jahrestag. Ich habe Dorffrauen, Hühner und Ziegen gemalt. Als Frauen vom Dorf in die Stadt zogen, wurden Hühner durch Katzen ersetzt, um ihre Einsamkeit zu begleiten. Meine Katzen variieren je nach Betrachter. Sie stellen Frauen dar, die fliegen wollen, oder sie werden als Männer wahrgenommen, wenn man sie neben Frauen sieht. Katzen haben einen Platz unter Künstlern.
İş Sanat Kibele Gallery/ https://issanat.com.tr
Enddatum: 18. Dezember 2023
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