Burcin S. Yalcin – Vor fast 24 Jahren, als er sich auf die Veröffentlichung von „May Trouble“ freute, hatten wir ein Interview mit Nuri Bilge Ceylan für das Cinema-Magazin, für das ich gearbeitet habe. Er stellte einen Vergleich zum Rhythmus seiner Filme auf, den ich seitdem nicht mehr vergessen habe. „Das Missverhältnis oder die Kluft, die ich im Tempo der modernen Welt und meiner inneren Welt bemerkt habe, zwingt mich, einen Ausweg zu finden“, sagte er am Ende des Interviews. „Ich habe den Wunsch, dem Rhythmus der Außenwelt zu widerstehen und der Welt mein eigenes Tempo aufzuzwingen. Ich kann das wahrscheinlich anhand eines Beispiels besser erklären: Im „Baraka“-Kino in Tokio gab es einen Priester. Er hatte eine kleine Glocke in der Hand und ging langsam die Straße entlang, wobei er langsam läutete und seine Füße auf Zehenspitzen bewegte; Es gab eine extrem schnelle Welt, die herumlief und versuchte, mit seiner Arbeit Schritt zu halten, und er sagte den Leuten sozusagen: „Sei langsam!“ Dieser Priester machte die Einladung auf seine eigene Weise. Auch wenn sich niemand um ihn zu kümmern scheint …“ Wenn wir nach seinem neunten Film „Dry Herbs On“ auf dieses Beispiel zurückblicken, das er gegeben hat, sehen wir, dass das Tempo seiner Filme immer noch fließend ist, wie in diesem Beispiel. Auch wenn es seitdem wichtige Veränderungen im Kino von Nuri Bilge Ceylan gab, ist diese „Essenz“ stets erhalten geblieben. Diese Besoldungsgruppe war bereits zu Beginn seines Berufes gestrichen worden!
Neun Spielfilme seit 1997 klingen vielleicht nicht nach viel, aber wenn man bedenkt, dass jeder von Ceylans Filmen immer länger und intensiver wird, können wir seinen Film immer noch als vollständige Filmografie bezeichnen. An dieser Stelle darf der Beitrag anderer Filmemacher, die in sein Leben getreten sind, zu seinem Kino nicht übersehen werden. Der Beitrag seiner Begleiter auf seinem Weg zum Neun-Kino-Theater war großartig. Sein Lebenspartner Ebru Ceylan, Ercan Kesal, mit dem sich seine Wege eine Zeit lang kreuzten (und sich dann trennten), und die Beiträge seines verstorbenen Co-Drehbuchautors Akın Aksu zu den Kinos von Nuri Bilge Ceylan sind von unschätzbarem Wert. Aksu hat auch Anteil daran, dass die Dialoge in „Ahlat Tree“ im Vergleich zu Ceylan-Kinos mehr sind.
Eine vollständige Filmographie
Es wäre nicht falsch zu sagen, dass alle Filme Ceylans Spuren seines eigenen Lebens tragen. Vor allem seine ersten Ära-Filme… Beginnend mit seinem Kurzfilm „Koza“, den er 1995 in seiner eigenen Einsamkeit drehte, waren „Kasaba“ (1997) und „May Trouble“ (1999) Kinos, die er in der Provinz zum Leben erweckte Çanakkale, inspiriert von seiner Familie und Kindheit, die starke Spuren seines eigenen Lebens tragen. Tatsächlich betrachtet er diese drei Filme als eine „Trilogie“. Obwohl er 2002 mit seinem dritten Spielfilm „Uzak“ sein Kino nach Istanbul brachte, waren wir dieses Mal Zeuge der Reflexionen seiner inneren Welt im Erwachsenenalter. 2006 drehte er „Climates“, in dem er die Hauptrollen mit seiner neuen Lebenspartnerin Ebru Ceylan teilte. „Three Monkeys“ (2008), wo er zum ersten Mal professionelle Schauspieler traf, sah sich diesen Film an, in dem ein Paar einen Strudel des Interesses teilte. Der Einfluss von Ercan Kesal, der in diesem Film mitwirkte, war in seinem nächsten Film „Bir Vakitler Anadolu’da“ (2011) noch deutlicher zu spüren. „Winter Sleep“ (2014), den er in Kappadokien drehte, folgte dieser außergewöhnlichen Fehlergeschichte, die zu einem der wertvollsten Kinos des türkischen Kinos wurde. Neben der Öffnung seines Kinos für die abgelegenen Ecken Anatoliens gewannen im Gegenteil die Dialoge seiner ersten Kinos im Kino von Nuri Bilge Ceylan an Gewicht. Mit seinem vorherigen Film „The Pear Tree“ ließ er sein Interesse an Literatur direkt in die Geschichte eines Kinos einfließen. Er unternahm eine sehr schwierige Aufgabe, die Worte dieses Buches, die ihm unter dem starken Einfluss der russischen Literatur, insbesondere Tschechows, aus dem Kopf strömten, in eine Form zu bringen, die dem Mund seiner Figuren nicht standhalten würde, und es gelang ihm, seine eigenen zu transformieren Kunst in einer Form, die sie bereichern würde.
In seinem neuen Film „Kuru Otlar Üstüne“ trat Ceylan erneut mit Akın Aksu in den Vordergrund, mit dem er am Drehbuch von „Ahlat Ağaç“ arbeitete. Basierend auf Aksus Erinnerungen als Lehrer erzählte das Kino anhand der Erfahrungen und Persönlichkeiten der drei Lehrer eine vielschichtige und faszinierende Geschichte über die „Müdigkeit der Hoffnung“. Kinoliebhaber wurden dafür belohnt, dass sie voller Hoffnung auf Ceylans Filme warteten, und das tun sie auch weiterhin.
Gazelle in Cannes
Erinnern wir uns an die Auszeichnungen, die Nuri Bilge Ceylan bisher in Cannes erhalten hat …
WEIT (2003)
PREIS:Grand Committee Award und Best Actorpriate Actor (Muzaffer Özdemir, Mehmet Emin Toprak)
JURYLEITER:Patrice Chereau
Sein erster großer Erfolg in Cannes. Darüber hinaus ist es eines der wenigen Kinos in der Geschichte von Cannes, das Preise in zwei verschiedenen Kategorien gewann, was beim Festival selten vorkommt.
KLIMA (2006)
PREIS:FIPRESCI-Preis
Der Film, in dem sie sich die Hauptrollen mit seiner Frau Ebru Ceylan teilten, wurde von vielen Filmemachern gelobt, von Coens bis zum Kritiker Mark Cousins. Der Preis kam nicht vom Hauptkomitee, sondern von der International Association of Film Critics.
DREI AFFEN (2008)
PREIS:Bester Regisseur
JURYLEITER:Sean Penn
Mit diesem Kino, in dem er uns erneut mit den dunkelsten Seiten der Menschheit konfrontiert, hat die Cannes-Delegation dieses Mal das hohe Niveau seiner Regieleistung unter Beweis gestellt. Bei dieser Zeremonie wurde die Rede „mein einsames und angenehmes Land“ gehalten, die später zum Rosenholz für Sprachen werden sollte.
EINE ZEIT IN ANATOLIEN (2011)
PREIS:Großer Delegationspreis
JURYLEITER:Robert De Niro
Das Kino, dessen Drehbuch er gemeinsam mit Ercan Kesal und Ebru Ceylan schrieb, wurde erneut für würdig des „Großen Preises“ befunden, der als zweitgrößte Auszeichnung des Festivals gilt.
WINTERSCHLAF (2014)
PREIS:Goldene Palme, FIPRESCI-Preis
JURYLEITER:Jane Campion
Mit der Ankündigung, dass Dialoge in seinem Kino allmählich die Vorherrschaft erobern, erhielt er schließlich in Cannes die höchste Auszeichnung und erneut den Critics Association Award wie eine Erdbeere auf dem Kuchen.
ÜBER TROCKENE KRÄUTER (2023)
PREIS:Die beste Schauspielerin (Merve Dizdar)
JURYLEITER:Ruben Östlund
Mit dieser Auszeichnung erhielten wir nicht nur den größten Schauspielpreis unserer Schauspielerin auf internationaler Bühne, sondern auch Ceylans Kino wurde zum zweiten Mal mit ihrer schauspielerischen Leistung in Cannes ausgezeichnet.
Staatsangehörigkeit
